искусство

Альманах «Искусство кино – 90» – сборник текстов, выбранных из почти тысячи номеров журнала «Искусство кино», публиковавшихся с января 1931 года по сей день. 90 лет «Искусства кино» сегодня прочитываются как истории/истории XX века, нашептанные нам тенями большого экрана.

Посвящена древнему искусству Ближнего Востока, Ирана и Египта. Процессы становления искусства и его стилистическая эволюция на протяжении почти семи тысяч лет рассматриваются авторами в связи с общей историей человеческой цивилизации. Прослеживаются сложные взаимные связи между странами, «традиционными» для данного раздела истории мирового искусства (Шумер, Аккад, Вавилон, Ассирия, Персия, Египет), и периферийными по отношению к ним областями - Древним Кавказом и Суданом.

Лабораторный практикум соответствует программе курса по разделам: рисование, лепка, аппликация, конструирование из различных материалов. В каждом разделе раскрывается содержание практических заданий по закреплению теоретических положений и приобретению умений и навыков как на занятиях в институте, так и в процессе выполнения домашних заданий. Пособие иллюстрировано таблицами, схемами, примерными образцами студенческих работ.

Автор опер («Добрыня Никитич», 1903; «Сестра Беатриса», 1912; «Женитьба» по Н. В. Гоголю, 1950), пяти симфоний, четырех струнных квартетов, музыки к драматическим спектаклям («Снегурочка», «Царь Федор Иоанович» и «Смерть Иоанна Грозного»). Большое место в творчестве Гречанинова занимает музыка для детей (в том числе детские оперы), а также вокальная и хоровая музыка. Особое внимание композитор уделял обработкам народных песен различных национальностей и церковным хоровым сочинениям.

В книге ведущего российского музыковеда-фольклориста, доктора искусствоведения, профессора Московской консерватории Н.М. Савельевой предложены пути решения одной из фундаментальных научных проблем — музыкальной формы русской народной песни.

В основу сборника легли опубликованные в разные годы журналом "Юный художник" избранные статьи известных искусствоведов, художников, музейных работников и реставраторов о выдающихся произведениях живописи, графики, скульптуры античного, западноевропейского и отечественного искусства. Сведения исторического и биографического характера сопряжены в них с анализом художественных особенностей памятников и творческой манеры художников.

Краткое учебное методическое пособие для дирижеров хоровых и инструментальных коллективов художественной самодеятельности.

В словаре содержится около 1250 словарных статей, кратко описывающих танцы многих народов мира и характеризующих их в музыкально-хореографическом, филологическом и культурологическом отношении. Во многих словарных статьях приводятся речевые иллюстрации из художественной, этнографической и другой литературы.

Это книга об уникальном по своей художественной и исторической значимости собрании золотых и серебряных изделий работы русских мастеров XII-XVII веков из собрания Оружейной палаты Московского Кремля.

Как выглядит список тысячи самых популярных советских кинолент? Почему именно эти советские фильмы стали лидерами проката? Каких именно советских режиссеров можно считать самыми кассовыми и почему? Как кинопресса и зрители оценивали и оценивают самые кассовые советские фильмы?

В истории мировой культуры византийской цивилизации принадлежит особое, выдающееся место. В художественном творчестве Византия дала средневековому миру высокие образцы литературы и искусства, которые отличали благородное изящество форм, образное видение мира, утонченность эстетического мышления, глубина философской мысли.

Проект «Тогда» продолжает книжную серию «Всёчество» новым изданием «Азбука Авангарда. Книга нового быта. 1910–1939». Термин «Авангард» в нашей книге трактуется гораздо шире обозначения течения в искусстве, это целый временной пласт, период формирования нового человека в новом быте. В книге отражены люди и события, архитектура, кино и другие сферы искусства и быта 1910–1930-х, это азбука культуры и повседневности. На сайте проекта «Тогда» вы сможете подробнее познакомиться со всем тем, что узнаете на страницах этого издания.

В книгу вошли 25 народных сказок и преданий вьетнамцев (народа кинь) в переводах российских востоковедов. В прологе рассматриваются история изучения вьетнамских сказок в России и во Вьетнаме, проблема классификации жанров вьетнамского фольклора, специфика наиболее широко распространенных и устойчивых сказочных мотивов и сюжетных схем. Тексты сказок сопровождаются структурным, культурологическим и историческим анализом сюжетов, мотивов, героев и реалий.

«Живопись и опыт в Италии XV века» Майкла Баксандалла, впервые изданная в 1972 году, является одной из самых значительных работ в искусствоведении за последние сорок лет. На примере итальянской живописи эпохи Кватроченто Баксандалл предполагает, что художники и их современники смотрели на мир и искусство совсем иначе, чем мы сегодня.

Эта книга – первая в систематизированном исследовании теорий мирового дизайна: от его зарождения как профессий до программ и дискуссий о природе; задачах и методах дизайна XX века, в плоть до 90-х годов.

Монография посвящена музеям Русской Православной Церкви. Подробно рассматри-вается история возникновения современной церковной музейной сети в целом, эволюция музея РПЦ как социокультурного института, классификация существующих церковных музеев.

Музыкальная деятельность является одной из важных составляющих знакового поведения, характеризующего комплекс культуры и поведения человека современного физического типа. В основе современных исследований как феномена «палеолитического искусства», так и других форм знакового поведения, к которым относится и музыкальная деятельность, лежит концепция символического поведения. Вопрос генезиса и эволюции музыкального творчества, особенно его ранних этапов, и распространение музыкальной культуры в древних сообществах северной Евразии является практически не разработанным в отечественной археологии, истории культуры и искусства.

Для Виолле-ле-Дюка архитектурное здание - это целостный организм, внешние формы которого являются естественным отражением его внутреннего устройства, которое, в свою очередь, в идеале стремится к решению поставленной практической задачи наиболее простым и рациональным способом. Уроки, которые он пытается извлечь из опыта средневекового искусства, прямо предвосхищают архитектурную теорию и практику последующей эпохи модерна, на которую он оказал существенное влияние.

В книге представлен подробный искусствоведческий анализ целого спектра типов «новой женщины», сконструированных советской властью в 1920–30‑е годы. Автор показывает, как тесно пропагандистские и агитационные задачи переплетались с социальными изменениями и новаторством в искусстве, а также предлагает взглянуть на раннесоветскую гендерную реформу как на основу возникшего разнообразия художественных решений.

Книга «Видение Тундала» это сборник эссе об искусстве Бруно Шульца, Альбрехта Дюрера, Лукаса Кранаха, Иеронима Босха, Франсиско Гойя, Михаила Шварцмана и других мастеров.